第34章（2 / 2）

在这平平无奇的一瞬间，日光照耀着空气里的微尘，眼皮间涌动着轻盈的气泡。

李絮倏忽感觉自己被一种明亮、奇异而陌生的情绪，哐地一声击中了。

她分辨不出那究竟名为何物。

只知道自己本能地想要抓住它。

“反正我还要等颜料晾干——”于是她脸不红心不跳，在情不自禁的冲动之下，撒了一个无关紧要的小谎，“如果你不介意的话，leon，我可以给你画幅肖像吗？”

第23章 担心你会融化。

23

李絮已经很长一段时间，没有正经画过油画肖像了。

事实上，自二十世纪末以来，意大利和法国那边画油画的人就明显变少了许多，画得好的大师更是寥寥无几。

即便是采取了油画这种形式，艺术家们多数也会融合新鲜的技术、材料与视角，倾向抽象表现主义风格，尽量避免古典的写实标签。

如今一般公立美院都不会再开设油画技法的课程，除了读绘画方法论的，其余只会有几节理论课，再加一点点实验课。教授不会在技法上指导你，也不会在风格上限制你，只会鼓励你随心所欲地使用各种媒介与表现手法。

佛罗伦萨美术学院更是格外注重当代艺术的发展。

李絮选的新语言表达专业，在本科的时候，入学考试重心还会稍稍侧重于从古希腊到新古典主义这段艺术史，作品集也会充分考量学生的基础练习与理论水平。

到了研究生时期，重心则完完全全偏向从立体主义至今的这段当代艺术史，作品集也更加看重装置、概念、行为等方面的创造力。

不知是天性使然，还是受当代艺术的脆弱性影响，李絮的审美，总是介于一个岌岌可危的矛盾平衡点。

她崇尚简洁，向往稳固，却常常会觉得，全人类，最迷人的本质其实是脆弱。

像换季的落叶。消融的冰。透明的卵。薄薄一片的蝉翼。

或者稍纵即逝的焰火。仓促的记忆。短暂的快乐。说出口，即瞬息万变的承诺与真心。

又或者，生命本身。回归于自然的刹那。被泥土吞咽的安定。美被焚毁之后，徒留一地的闪闪发光的碎片。

有一双眼睛，同样给予她这种矛盾的美感——

“你虹膜的颜色，在日光底下看起来更浅了。”

静谧的春日午后，彼此一坐一立，挨得极近。

李絮站在言漱礼面前，稍稍低着头，双手捧住他的脸，一寸一寸望入那片剔透琥珀，一寸一寸反复仔细摩挲。

“担心你会融化。”她没头没脑，喃喃地说。

言漱礼坐在琴凳上，脊背抵着黑白琴键，骨节分明的手掌扶住她脊背。一言不发，难得展现出近似温和的一面，配合地微微扬起下颌，任她自上而下地垂眼观察自己。

十分钟之前，李絮提出要给他画肖像的请求，他勉为其难地分出时间，矜持且宽容地同意了。

家里没有符合她需求的50*50小尺寸木框，也没有多余画架。在她犹豫要不要撤回请求的时候，他直接列好清单，让助理买好了送过来。

百无聊赖等待的过程中，李絮让他坐在钢琴边，柔软的手指像云朵一样，软绵绵地落了下来。

与往常截然相反的视线高度差，令彼此审视的角度，实现了一种微妙的转变与反差。

“你眉骨好高。”

李絮收起平日里那副漫不经心的姿态，将力度与速度放得很轻、很缓，似在欣赏一件昂贵的艺术品，不忍在上面留下任何痕迹。

“下睫毛好长。”

小巧的一只手遮住日光，为他眉眼投落阴影。

言漱礼唇线抿平，没有说话，被浓密睫毛包裹的浅瞳倏尔变得暗而深邃。

李絮没有留意到，专心致志地描绘着细节，双手顺着他轮廓向下滑，经由触摸，得出可有可无的结论，“鼻尖是凉的。”

言漱礼呼吸微重，英俊的面庞不自在地微微紧绷，视线状似不经意地垂落片刻，复又重新抬起。

“不用对照着画吗。”

他声线低而磁性，终于开口发问。

即便对美术不感兴趣，但基于学校的课程安排，他也上过几年基础课。一般而言，画肖像都会需要模特长时间坐着配合，方便创作者比对光影细节。再不济，也会留视频或照片，边看边画。